Wetter im Moskau
Wetter im Krasnodar
Wetter im Rostov-on-Don
Wetter im Stavropol
23 Tausend Personen besuchten die Auto-Forum in Krasnodar.
In Sotschi offenen internationalen Wirtschaftsforum "Kuban-2004".
«Früher schrieb die Musik für die Menschen, und jetzt für die Show-Business».
Russischen Ausgabe des Forbes-Magazin veröffentlicht die Liste der 100 reichsten Geschäftsleute in Russland.
Fisting: Technik, Haltung und weitere nützliche Tipps.
Vorbereitung für Analsex: Tipps Pornostars.
Murat Nasirov ging für Gott.
Nahe Anapa fand einen Cache von Munition.
In Rostow fehlende 24-jährige Kerl.
Am Kuban ist, müssen an Versorgungsunternehmen in den Händen der Unternehmen.
Home  »  Rostov-on-Don  »  Culture

Kunst hausny Löschhafen: Farbe.

Um zu beginnen, möchte ich daran erinnern, die Worte auf Andrei Tarkovsky: «Die Farbe hat keine besondere Bedeutung und hat keine expressive Belastung im Kino».

Der Tat, schwarze und weiße Bänder Anfang des Jahrhunderts noch die Staffelung kinomanov auf der ganzen Welt. Charlie Chaplin war nie einzigartig und die beste Comic aller Zeiten. Das beste Bild von der Vampir noch der Ansicht, «Nosferatu» Friedrich Murnau. «Metropolis» Fritz Lang sieht in einem Rutsch. Aber auf der schwarz-weißen «Sobachem Heart» oder «Andrew Rubleve" und "Nein" sagen. Es ist nicht die Farbe des Salzes, da weder von uns versucht hätte, zu überzeugen, diese bunten amerikanischen Blockbuster oder saftige asiatischen Gemälde. Im Gegenteil, eine strenge Schwarz-Weiß-Palette wird an einen Film gegen die sehr geheimnisvolle und bezaubernde «Art hausnosti», während die Farbe, macht den Film ein wenig mehr Nähe zu einem breiten Publikum und weiter von der reinen Kunst.

Vielleicht ist der Grund, warum «Manga» Peter Hazizova und «Ragin» Kirill Serebrennikov, wie in der Film-Festival «Russian Art House», sind nicht so fett Experimente talentierte Innovatoren, sondern in zunehmendem Maße, wie die Filme, die auch ins Kino gehen dem Land zu gleichen Bedingungen mit der «Krieg der Welten» und «verheiratet Smith», wenn die Besitzer von Kinos wäre ein bisschen fett und patriotisch.

Für diejenigen, die sich zu jungen

Pochitateley Comics, Manga in unserem Land ist nicht viel. Etwas mehr Menschen, die mindestens einmal im Leben gerade anime und ließ sie recht zufrieden. Aber all diese selten in unserer Region, die über die japanische Kultur kombiniert fortgeschrittene zwei Dinge. Erstens, sie sind in der Regel jung, und zweitens sind sie sich bewusst von anderen Trends und Richtungen: in der Musik und Filme, und auch in der Literatur. Es ist für diese «jung - diejenigen, die sich jung» Peter Hazizov und seinen erotischen schwarze Komödie.

Es ist tatsächlich sehr schwer zu beschreiben, in einem Wort dieses Films Genre. Es ebenso gut und kommen zu Worte «Melodram» oder «Thriller».

Hier

miteinander verflochten, und die Phantasie und, ehrlich gesagt, manchmal die harte Realität.

konfiguriert sind, in eine ernste Art und Weise, auf subtile Weise übermittelt Atmosphäre Einsamkeit des Menschen Megalopolis ersetzt, ohne Übergänge rein situative hohmami typische Sitcom. Es vereint die ganze Cocktail von außergewöhnlich hoher Qualität für den heimischen Film-Bild (mehr als die Hälfte des Films wurde speziell auf einem Computer), und einige neulovimaya klipovaya Ästhetik. Sie finden nicht in den «Manga» die gleiche Comic in seiner reinen Form, die Japaner selbst, das Bild ist fast nie in die Handlung und Figuren von der Art der Kult Seylor Alukarda Mond, oder Sie werden nicht erfüllen. Viele der jungen «Russisch Japanisch» aus dem Kino razocharovanno pozhimaya Schultern, und nicht razglyadev, nicht realisieren, weshalb der Film wurde nur ein Name. Und die Entwickler sind nicht zu erfüllen, soll ihre anspruchsvollen Geschmack. Sie spielen, zu experimentieren, mit modernen Techniken der Comics und Cartoons in kinokartine. «Darüber hinaus bin ich sehr zabavlyaet wörtliche Übersetzung der Zeichen, die Bezeichnung« Manga ». «Mensch» - das Bild. «Ga» - wie ein Hit. Ich glaube - das ist über unser Kino »- offen anerkannt Hazizov. Dieses Bild ist sauber zaunyvnogo verweigert Moralisieren, es sich nicht um eine besonders heikle Psychologismus. Aber in Hülle und Fülle, die Freude für die Augen und Ohren. Eine große Anzahl von visuellen als Ganzes, stilvolles Interieur, schöne (junge!) Akteure, hochwertige Special Effects, es ist unvorstellbar, fliegende Kamera und natürlich den Soundtrack.

Ambient, Dub, Electro und anderen modischen Stil manifestiert sich nun voll und ganz, die Schaffung der richtigen Stimmung, und die Erhaltung der besonderen Rhythmus des Films.

Kurz gesagt, das Treffen «auf odezhke» Film trägt alle hundert, aber im Hinblick auf Draht «im Geist» ...

Plot berühmte Twisted naiv und kindlich zugleich. Es gibt drei Menschen, deren Schicksal prichudlivym miteinander. Dies ist eine junge Kiwi oboltus (Jaroslav Zhalnin), die in Momenten der Gefahr, unsichtbar, Anfälligkeit, und gleichzeitig fehlerhaft Modell Alice (Vasilisa Petina) und einem nicht klar, was refleksiruyuschy Schöngeist Aliq (Peter Hazizov persönlich). Eines Abends Kiwi vyglyadyvaet aus dem Fenster seines Hauses und sah die leckeren Schönheit Werbung Schild, sofort verliebt sich in die Erinnerung. Eines Abends, als Business-Mutter Alice ukatila irgendwo noch einmal für ein paar Tage ist es in der Box probralsya einem unbekannten Mann in Motorrad-Helme, die nicht brauchen das Geld und Eigentum. Eines Abends in einem Auto zu Alik podsela völlig verrückte Mädchen, die er wohl oder übel hatte, um zu seinem Haus. Hier ist für Sie und binden. Auf den ersten Blick, ganz unabhängig von einander Geschichten allmählich spletayutsya zusammen, auch wenn bis zum Finale und nicht zu etwas fester. Sie schafft den Eindruck, dass die Autoren ursprünglich zur Streichung von drei Geschichten wirklich anders, aber im letzten Moment alles verändert etwas nachlässig verschlüsselt, um eine Verbindung bereits Footage-Material. Voller Szenen, die «provisayut» und nicht einen Sinn, und logische laden. Der Zuschauer leidet Fragen «Und was ist unsichtbar Kiwi?» Und «Wer ist Alice wählen Sie etwas am Ende?», Und der Antworten auf sie war nicht und wird nicht sein. Auch polukriminalny Freund Alika Brabus (Andrei Balashov), offenbar der Hund jederzeit sevshy es Demontage, Scheidung und razrulivaniyu Situationen nicht in der Lage waren, um in die Handlung klar Klarheit. Er hat einfach und fuhr weg, nicht die Geschichte der drei städtischen Träumer Aufmerksamkeit. Eine endgültige und alles tun, verwischt die Grenzen zwischen Schlaf und yavyu, Fantasie und Realität, und dies bleibt ein Gefühl von Groll, aber zur gleichen Zeit, und eine angenehme Überraschung.

Akteure spielen, dass sie spielen sollte. Zhalnin - jung, bezbashenny, dass die Häute ranimuyu Seele für napusknoy Brutalität. Petina - dumm als Kork, es ist nicht in der Lage, Verständnis oder an sich, noch in das Leben der einfachen Mädchen. Elena Medwedew, die die Rolle der Mutter Alice, eine typische selbstbewusste Business vumen, die hat genug Zeit, über den Fall und das Bild, aber nicht genug für ihre Tochter. Kiwi Freund, gespielt von Philippe Osadchuk - rustikal, gute Werte für eine neue Generation von Medien. Es gibt nur den Autor des Bildes, das aussieht wie etwas, eine junge, modische, Russisch Alena Woody und Balashov, spielte «bratka», so perfekt und nicht karikaturno, dass sein Held sieht sehr gut, trotz einiger ihrer Bedeutungslosigkeit.

Nein, «Mangou» kann nicht als eine helle dumm dummy, sehr stark in der dünnen Beobachtung ironischer Hinweis auf das Leben der modernen Jugend. Nach diesem Film gesehen, lächelte seine Dummheit und pozhalev der eigenen Fehler und Irrtümer, tineydzhery und wirklich lernen über sich selbst in Bildern «unsichtbare Mann» Kiwi und «Mädchen deckt» Alice. Aber der Film ist nicht sozial. In «Manga» ist faul Argumentation zazhatogo geistigen Alika (die «sichere Dosierung der Angst» oder Tieren «ohne frustratsy»), sondern die ganze Philosophie ist lückenhaft und mimoletna. Der Film gibt nicht vor, zu verstehen, die Tiefen des Bewusstseins und nicht die Zuschauer Antworten auf die letzten Fragen. Und ist es möglich, zu behaupten, etwas von der Komik edakogo? Auch «Art hausnoy»?

Dies ist ein schöner Film. Dies ist ein guter Film. Absolut nicht napryagayuschee und ist positiv. Japanische Manga-und Russisch erstellt otsnyataya «Manga» - das ist sicherlich nicht das Gleiche, aber beide Teuflisch stilvolle, modische und nur die Hölle für diejenigen, die «junge oder jung fühlt».

Exodus Arzt Ragina

Nach Bilder «Ragin» Es scheint, dass der Film wurde nicht auf Grund des spezifischen Roman «Die Kammer Nummer 6», sondern auf der Grundlage aller Tschechow als Ganzes. Was ist in diesem Zusammenhang, das Bild ist so ähnlich wie die «unvollendete Stück für mechanische Klavier». Schoss er auf dem Original-Skript, geschrieben von Michael Dramatiker Ugarovym mit der Teilnahme von Dmitry Zverkova und die Hersteller. Die Szenen, Figuren oder Szenen aus einer Reihe von Kurzgeschichten von Anton Pawlowitsch, und hier und da verstreut. Und ja, alles schön und gut, um nur divu daeshsya. Und fast unmöglich, um die Idee, Klassiker, auf den Ideen von Menschen, um es unter die Anforderungen des Kinos, aber die wichtigste Sache, die nicht wollen. Es gibt keinen Punkt holen Unstimmigkeiten mit dem Original, da der Geist der Zeit und chehovskoe Vision tatsächlich Schöpfer «Ragina», wie es unmöglich ist, präzise und genau. Die Geschichte wurde eine ganze, starke und, leider, so traurig und verzweifelt.

Russland, die Anfang des zwanzigsten Jahrhunderts, einer kleinen Provinzstadt. Dr. Andrew E. Ragin (Alexej Guskov) dient als Haupt-Arzt in der Grafschaft Krankenhaus. Er nemolod, allein, nelyudim, nelyubim und liest gerne in der Nacht, nur unterbrochen, um ein Bier oder ein Glas Wodka. Und wenn er popadaetsya neugierig medizinischen Bericht: trendige Wiener Psychiater Gimmelsdorf (Julian Veygend) zeigt seine Methode der Behandlung von Psychosen. Es ist ein besonderer Ansatz für die verrückt, in denen der Arzt selbst, wenn in den Stand der Wahnsinn, die Gesetze der Welt nimmt der Patient und dann mit ihm aus dem «Fluss Unsinn», leugnen Täuschung umalishennogo Kampf mit der Realität. Bild in der Wiener Klinik stehen den Augen der russischen Arzt. Zum ersten Mal, es schien ihm, dass er seinen Beruf mit Leidenschaft. Daher Ragin bald entscheiden, die Anwendung der Methoden der Arzt Gimmelsdorfa im Krankenhaus.

der großen Unglück Andrew D8<>28G0 jedem seiner Versuche zur Heilung der Kranken durch die Europäische Technik leidet eine vollständige Zusammenbruch.

Auch ein Österreicher, ein Wiederholung der Erfahrung mit der Behandlung von Frauen leiden, eine imaginäre gada, zasevshego in der Gebärmutter, Ragin nicht zu haben, aber der Patient baba bitter aus: «Nein Es ist nichts mehr von mir. Eine Scheiße! »Mad, prikinuvshegosya tot, Andrew Efimych morit Hunger, weil« die Toten nicht essen ». Er ORET, dribbeln, dergaetsya, aber nicht bereit zu gehen aus dem unbewussten Zustand. Der Versuch zu verführen vier Jahrzehnten «Junge» burly Krankenschwester Saney (Zoya Buriak) sieht lustig, aber auch nicht das gewünschte Ergebnis zu erzielen. Wann die Anwendung des österreichischen Methodik Ragin gehen auf allen vier Seiten von einer ausreichenden Zahl der Bewohner des Hauses von 6 Gromov (Alexander Galibin), der leidet «nur» von Wahnvorstellungen der Verfolgung. Aber er ist nicht weg. Und es ist nicht geheilt. Ein Krankenhaus in die Schlange polzut Gerüchte sumasshestvii der Arzt, der nicht in etwas mehr als Eintauchen in eine fremde Delirium. Ja, und der lokalen Behörden viel mehr Interesse an der jungen und viel versprechenden Dr. Eugene Feodorovich Hobotove (Dmitry Mulyar), lieber die «Behandlung» krank Bedrohungen und einer wilden «rotations Strafschadensersatz» Maschine Hautausschlag.

Film ist nicht umsonst nennt man «Ragin», als «Kammer der Nummer 6». Dieses Bild ist nicht das Schicksal der Kranken, und nicht einmal auf den Patienten in Russland. Natürlich sind diese Themen werden behandelt, die zentrale Frage dieser Arbeit wird «Warum mit Andrew Efimycha nichts geht?». Was ist der Grund dafür, dass wilde Ungerechtigkeit, wenn eine Person ernsthaft will Menschen helfen, in der Dunkelheit brodyaschim eigenen Chimären, als Folge der sich mitten in der süßen besplotnye moroki? Und so, ob sie gut ist, Ragin, oder er (der Gewohnheit, alle russischen Intellektuellen) kann nur reden, kann aber nicht einfach nichts tun? Vielleicht ist sein Problem ist, dass, und dachte, dass er seine kleine, aber in ihren Platz unter den Fremden lesen Auszüge aus dem Buch, wenn er nicht sehen, der Schwerpunkt der Dummheit viele ihrer Aktionen (prischemit Tür Finger, die etwas zu beweisen, psihu, die lechish, aber was?) und ob es stimmt, die Zahl er neugoden weder Beamte noch die normalen Arbeitnehmer und das Krankenhaus selbst verrückt Gromov der Lage, sich seine Liebe von Korn Zweifel? Und es kann dazu führen, dass auch die Universal-Ruine, die Gleichgültigkeit, ein russischer Provinz Banalität, endlich? Viele Fragen, aber keiner von ihnen verfügen nicht über eine klare und eindeutige Antwort. Genau wie Tschechow. Ragin noch seine Wahl, und bleibt (stirbt?) Happy abwechselnd durch alle Formen des Wahnsinns der Patienten. Seine Seele ist verborgen vor der Hektik des Lebens liegt irgendwo in der fernen Wiener Oper, das Buffet, wo es so viele köstliche und Kuchen. Der Körper und die Ursache seines verlassen und nach links, aber die Auszahlung ist für schizophren Paradies, diese extreme Form der metaphysischen Ergebnis. Aber dann haben wir, das Publikum, weil wir nicht wollen, dass zur Abwehr Nummer 6, trotz der Tatsache, dass «selbst zu trinken, aber nicht trinken, um die gleiche Sache zu sterben»! Oder vielleicht ...

ein Wort - «ganz normalen Wahnsinn dieser Person - es ist eine Gebühr für unsere Geschichte».

natürlich durch die Tatsache, dass viele der Menschen, die sich mit der Malerei, das Theater als Menschen und nicht den Film, aber es nur noch an den Film Atmosphäre und nicht zu Ablehnung. Alle Akteure auf der Höhe, spielte keine geringe Rolle. Alles, wirklich alles so gut gespielt, natürlich - ohne Topotuna, sich Nikitki oder Opera Sterne Raisky Bild würde eine ganze Menge. Ehrlich gesagt, war ich beeindruckt von Guskov, die bisher bekannt nur zu mir auf der gleichen Ebene Rollen von Helden und Schurken. In «Ragine» konnte er ihr Potenzial voll zu entwickeln schwere Theater-Schauspieler. Vorausgesetzt, und Alexander Galibin, korrekt erfasst das Bild der «Lautsprecher der psihushki». Und ich kann nicht voshititsya Zoey Buryak, Verletzung der Sorgfaltspflicht durch einen sekundären Charakter hat sich zu einem Symbol für etwas gut, groß, Ausschreibung in Russland, und in der Lage ist, die alle prigolubit «für Ferkel».

wird auch darauf hingewiesen, dass die «Ragin» - Dies ist die erste Erfahrung in der gemeinsamen Produktion in Russland und Österreich.

Das Gemälde Künstler beschäftigt den beiden Ländern. Die Dreharbeiten fanden in Jaroslawl, Pereslavl, St. Petersburg, sowie in Wien.

Es ist eine sehr gute Bild-Klassiker, trotz aller Innovationen und besondere Behandlungen. Nun, lassen Sie alle Zeichen mit Ausnahme der sehr Ragina, Ärzte Hobotova, Gromova, paramedic Sergei Sergejewitsch, Zimmermädchen Daryushki verrückt Schneider Moyseyki und Wache Nikitki, erfunden Szenario, auch wenn Maßnahmen von 1892 bis 1904, noch sehr neu und ergänzt durch verschiedene Entwicklungen Geschichte des Lebens selbst Ragina. Der Grundgedanke blieb. Und das Ziel (dostuchatsya der modernen Viewer) ist ein Film. Natürlich ist dieses Bild klar beschrieben werden kann, wie Stehen, ausgezeichnete Film.

Igor Laptev


Archive:
 Krasnodar
 Roston-on-Don
 Stavropol
 Russia
 Politics
 Economics
 Culture
 Sport
 TV
(c) RUSS-YUG.RU
e-mail: webmaster@russ-yug.ru
Rambler's Top100
fatshedera (фатсхедера), а также, Купить Hyundai Veracruz